Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света

Съдържание:

Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света
Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света

Видео: Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света

Видео: Икони на американския стил и тяхното революционно въздействие върху света
Видео: ВСЕ СЕЗОНЫ: классный ЖАКЕТ крючком с красивым УЗОРОМ - МАСТЕР КЛАСС, ОБЗОР ЗАКАЗА ЛЮБИМЫЙ ВАСИЛЕК 2024, Може
Anonim

САЩ може да нямат дългата и богата история, която някои други страни имат, но тя определено направи присъствието си забелязано във всички области, включително архитектурата и интериорния дизайн. Говорим за иконични имена като Чарлз и Рей Иймс или Франк Гери, известен и се възхищава навсякъде по света. Тяхното въздействие върху начина, по който определяме стил днес, е наистина запомнящо се.

1. Франк Лойд Райт.

Роден в Франк Линкълн Райт, той е американски архитект и интериорен дизайнер, умрял през 1959 г., след като проектира над 1000 структури и завършил общо 532. Някои от най-известните му творения са Fallingwater, къща, проектирана от 1935 г., построена над водопад и Конгрегацията Бет Шолом, съвременна интерпретация на древен храм и единствената синагога, която архитектът някога е проектирал.
Роден в Франк Линкълн Райт, той е американски архитект и интериорен дизайнер, умрял през 1959 г., след като проектира над 1000 структури и завършил общо 532. Някои от най-известните му творения са Fallingwater, къща, проектирана от 1935 г., построена над водопад и Конгрегацията Бет Шолом, съвременна интерпретация на древен храм и единствената синагога, която архитектът някога е проектирал.

2. Франк Гери.

Известен, награден с награди архитект и дизайнер на многобройни сгради, които бързо се превръщат в световноизвестни туристически атракции, Франк Гери е роден през 1929 г. и успя да впечатли света със своите необичайни творения, като Музея Гугенхайм Билбао, Музея на художественото изкуство Weisman най-новото създание, Центърът за мозъчно здраве на Lou Ruvo завърши през 2010 г. Но всъщност това беше неговата частна резиденция в Санта Моника, която скочи в кариерата си. Известен със способността си да надхвърля сегашното възприятие за стила и дизайна, Ghery се смята за деконструктивист.
Известен, награден с награди архитект и дизайнер на многобройни сгради, които бързо се превръщат в световноизвестни туристически атракции, Франк Гери е роден през 1929 г. и успя да впечатли света със своите необичайни творения, като Музея Гугенхайм Билбао, Музея на художественото изкуство Weisman най-новото създание, Центърът за мозъчно здраве на Lou Ruvo завърши през 2010 г. Но всъщност това беше неговата частна резиденция в Санта Моника, която скочи в кариерата си. Известен със способността си да надхвърля сегашното възприятие за стила и дизайна, Ghery се смята за деконструктивист.

3. Филип Джонсън.

Image
Image
Известен с постмодерната си работа от 80-те години на миналия век, Филип Корлейо Джонсън е влиятелен архитект, който основава отдел "Архитектура и дизайн" в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк. Той е най-известен с използването на стъкло. Всъщност, собствената му резиденция в Кънектикът е наречена "Стъклената къща" - красива сграда с изгледи като истинските й стени. Други забележителни творби включват сградата Seagram или ресторант Four Seasons в Ню Йорк.
Известен с постмодерната си работа от 80-те години на миналия век, Филип Корлейо Джонсън е влиятелен архитект, който основава отдел "Архитектура и дизайн" в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк. Той е най-известен с използването на стъкло. Всъщност, собствената му резиденция в Кънектикът е наречена "Стъклената къща" - красива сграда с изгледи като истинските й стени. Други забележителни творби включват сградата Seagram или ресторант Four Seasons в Ню Йорк.

4. Чарлз и Рей Иймс.

Известната двойка е отговорна за преоткриването на класическия дизайн и идва с нови техники и технологии, които са били използвани за създаване на емблематични парчета като Eames Lounge стол, който все още се счита за изискан и модерен. Салонът и съвпадащите табуретки са комплект, който доказва, че стилът е вечен и елегантността не познава никаква тенденция. Дизайнът е пуснат в средата на 50-те години на миналия век и дотогава двойката вече е известна с новаторската си работа с нови материали и техники.
Известната двойка е отговорна за преоткриването на класическия дизайн и идва с нови техники и технологии, които са били използвани за създаване на емблематични парчета като Eames Lounge стол, който все още се счита за изискан и модерен. Салонът и съвпадащите табуретки са комплект, който доказва, че стилът е вечен и елегантността не познава никаква тенденция. Дизайнът е пуснат в средата на 50-те години на миналия век и дотогава двойката вече е известна с новаторската си работа с нови материали и техники.

5. Eero Saarinen.

Image
Image

MoreINSPIRATION

Иконични дизайни на мебели, които никога не излизат от стил
Иконични дизайни на мебели, които никога не излизат от стил
Модерен стол от Чарлз и Рей Еумс
Модерен стол от Чарлз и Рей Еумс
Революционният стол Panton, класика, която определя стил и красота
Революционният стол Panton, класика, която определя стил и красота

Той е финландски американски архитект и индустриален дизайнер, известен с неофуристкия си стил и елегантността на проектите му, които се отличават с прости, извити криви. Един от най-добрите примери, за да се илюстрира това е столът Tulip. Проектиран през 1955 г. за компанията Knoll, столът е експериментален по това време и сега се счита за класика на индустриалния дизайн.

6. Флорънс Кнол.

Тя е една от най-известните имена в мебелната индустрия и с архитектурния си фон и дизайнерски нюанс успява да трансформира компанията, съпругата й първоначално основана през 1938 г. Те по-късно стават партньори и по-късно създават новата фабрика за мебели Knoll Associates Светът. Много фалшиви мебели, на които Флоренция би трябвало да благодарят. Те се отличават с минималистичен дизайн и високо качество. Председателят на Барселона е един от многото примери.
Тя е една от най-известните имена в мебелната индустрия и с архитектурния си фон и дизайнерски нюанс успява да трансформира компанията, съпругата й първоначално основана през 1938 г. Те по-късно стават партньори и по-късно създават новата фабрика за мебели Knoll Associates Светът. Много фалшиви мебели, на които Флоренция би трябвало да благодарят. Те се отличават с минималистичен дизайн и високо качество. Председателят на Барселона е един от многото примери.

7. Джордж Нелсън.

Той е бил индустриален дизайнер и един от основателите на американския модернизъм и заедно със своето дизайнерско студио отговаря за голяма част от емблематичните мебели на 20-ти век. През 1945 г. става директор на дизайна на компанията "Херман Милър" и изцяло преобразува идеологията от конвенционални в иновативни. Един от ключовите дизайни, които се отличават дори и в днешния интериорен дизайн, е Marshmallow Sofa.
Той е бил индустриален дизайнер и един от основателите на американския модернизъм и заедно със своето дизайнерско студио отговаря за голяма част от емблематичните мебели на 20-ти век. През 1945 г. става директор на дизайна на компанията "Херман Милър" и изцяло преобразува идеологията от конвенционални в иновативни. Един от ключовите дизайни, които се отличават дори и в днешния интериорен дизайн, е Marshmallow Sofa.

8.Warren Platner.

Image
Image

Отговорен за проектирането на поредица от видни интериори в Ню Йорк, като офисите на Форд Фондация или Windows в световния ресторант, построен на върха на Световния търговски център, архитектът и дизайнерът на интериора е известен със своите уникални и иновативни творения за мебели, включително Платформени столове, Те са част от колекцията, която е проектирал през 1966 г. и са скулптурни основи, изработени от никелирани стоманени пръти.

9.Хари Бертоа.

Роденият в Италия и художник скулптор и модерен дизайнер на мебели започва кариерата си през 1939 г., когато откриваме собствен метален цех. По-късно се съсредоточава върху дизайна на бижута и е този, който е създал сватбените пръстени за Чарлз и Рей Иймс. През 1950 г. започва работа с Флоренция Кнол и проектира колекцията "Бертоа", която включва известния Diamond Chair, флуиден и скулптурен елемент, изработен от заварена стомана.
Роденият в Италия и художник скулптор и модерен дизайнер на мебели започва кариерата си през 1939 г., когато откриваме собствен метален цех. По-късно се съсредоточава върху дизайна на бижута и е този, който е създал сватбените пръстени за Чарлз и Рей Иймс. През 1950 г. започва работа с Флоренция Кнол и проектира колекцията "Бертоа", която включва известния Diamond Chair, флуиден и скулптурен елемент, изработен от заварена стомана.

10. Исаму Ногучи.

Известна за икономки като масата Noguchi, художникът и ландшафтът архитект започва своето сътрудничество с компанията Херман Милър през 1947 г. и тогава той се присъединява към Джордж Нелсън и Чарлс Еймс, за да създаде каталог, съдържащ някои от най-влиятелните парчета съвременни мебели, произведени някога, включително известната маса, която остава в производството до днес.
Известна за икономки като масата Noguchi, художникът и ландшафтът архитект започва своето сътрудничество с компанията Херман Милър през 1947 г. и тогава той се присъединява към Джордж Нелсън и Чарлс Еймс, за да създаде каталог, съдържащ някои от най-влиятелните парчета съвременни мебели, произведени някога, включително известната маса, която остава в производството до днес.

11. KitchenAid.

Препоръчано: