Топли тонове, криволинейни линии и красивите несъвършенства на природата - това са някои от качествата, които привличат хората да живеят крайни мебели. Парчетата възпроизвеждат естественото зърно и неравномерните ръбове на дървото, от което е изрязано дървото. Както модерният интериор, така и по-рустиката на дизайна на стаите могат да работят с мебели с живи ръбове.
Последвахме няколко дизайнери след шоуто за колекциите им от живи парчета, защо са привлечени към този вид дърво и това, което според тях е в основата на неговата привлекателност.
Cherrywood Studio
Студио Cherrywood се намира близо до Онтарио, Канада и е специализирано в ръчно изработени маси и аксесоари, изработени от жив ръб и обикновена дървесина.
Какво ви накара да влезете в / предизвикахте интереса си към дървообработването?
Стив Мескино винаги е бил заинтересован от творческата природа на дървесината на живо. Преди десет години той се отказа от корпоративния свят в полза на този интерес. Проектирането и създаването на единствена по рода си подпис за своите клиенти стана негова страст.
Защо решихте да създавате парчета на живо?
Има нещо много привлекателно за органичния външен вид на мебелите с пълна плоча. Вие сте в състояние да видите зърното, че дървото е разработено през целия си живот и жив ръб на дървото разказва някои от историите на преживяванията на това дърво.
Как избирате и избирате дървесината си?
Работим с редица арбонисти в южната част на Онтарио, които разбират стойността в запазването на старото растежно дърво. Когато свалят дърво поради причини за безопасност, болест или разрешение, те наричат Cherrywood Studio в проекта за спасяване на багажника. Ние не изрязваме дървета, за да създаваме мебели, а да спасим дърветата от съдбата на дърва за огрев или депо.
Какво мислите, че допринася за привлекателността на обзавеждането на живо?
Дървото носи топлина във всяка стая, независимо дали това е през масичка за подслон или огледало на живо край оградата. Интересът към обзавеждането на живо може да бъде включен в много стилове на дизайна.
Какъв е най-необичайният начин, по който сте включили житейският край в дизайна?
Наскоро създадохме 11-метрова маса за хранене от черен орех за клиент, който има както жив край по страните на масата, така и в средата, където се срещат двете плочи. Това води до появяването на плочи като огледални образи един на друг. Това е забележителна подробност на таблицата с подписи.
Мебели за усещане
Бъкингамската фирма Sentient е основана от адвокат, лекар и промишлен дизайнер, и тримата споделят "най-силната страст към внимателен, творчески и оригинален дизайн".
Вашите основатели имат еклектичен произход … как се събират и решават да произвеждат такива специални мебели?
Е, Nersi Nasseri първоначално започна да проектира и произвежда мебели. Той прави мебели за около 30 години в "Грийнпойнт" и преди това е студент и учител в "Прат". Майкъл Ламънт го срещна, когато започваше сестрата ни преди около 10 години, наречена Шимна. Те работят заедно, за да направят парчета чрез марката Shimna и в крайна сметка това да доведе до Sentient. Али Явари е семеен приятел на Нерси и той се премества в Ню Йорк от Техеран. Той е гуру маркетинг гуру и е помогнал garner експозиция за марката.
Колко души работят в студиото?
В студиото самият съм и Майкъл. Той основно управлява бизнеса оттук и правя много компютърни графики и други задачи по дизайна.
Как избирате и избирате дървесината си?
Цялата нашата дървесина се доставя в Пенсилвания от семейни дървени мелници. Обикновено избираме дървесината въз основа на размера на таблиците.
Търсите дърво за определен дизайн или дървото определя какво ще направите от него?
Гореспоменатият вид се отнася и за този отговор. Едно от най-големите ни предизвикателства е убеждаването на клиентите да се подпишат на масата, без да видят готовия продукт.Всичките ни парчета са направени по поръчка, така че като цяло размерите, които клиентът иска за тяхната маса, ще диктуват плочите, които можем да използваме. Трябва да намерим плоча, която да отговаря на техните изисквания за размерите, но също така има каквито и да е уникални функции, които те интересуват. Някои хора искат много характер на масата си, а други искат много фина крива на живи ръбове.
Какво мислите, че допринася за привлекателността на обзавеждането на живо?
Хората обичат природата и особено в градовете, те могат да живеят в природата. Живият край е привлекателен, защото е органична форма, която наистина може да се затопли и да придаде някакъв живот на модерно геометрично пространство.
Какъв е най-необичайният начин, по който сте включили житейският край в дизайна?
Предполагам, че най-необичайната би била концепцията за библиотеката "Приятели".
MoreINSPIRATION
Стивън Хендерсън
Applewood обикновено не се използва за дървообработване, с изключение на най-малките парчета. Стивън Хендерсън е намерил начин да вземе характеристиките, които правят дървото трудно да работи с тях и да ги превърне в активи със създаването на своя Applewood Sconce.
Какво ви накара да влезете в / предизвикахте интереса си към дървообработването?
Като малко дете гледах баща ми да построи къщата ни. Това е една от най-силните ми спомени от младостта. В къщата имаше дърва навсякъде … Когато израснах, винаги съм се чувствал удобен и се интересувал от дърво и удивен / погълнат от мебели … Спомням си, че видях книгата на Nakashima "Душата на едно дърво". Мисля, че този момент промени живота ми. Следвайки обучението си, работих като промишлен шкаф / мебелен производител, след това в интериорен дизайн и след това обратно към дървообработването. Работата с ръцете ми и виждането на нещата да се оформят в процеса на "реалното" е много важно за мен … Вие не разбирате това, когато работите само на хартия или на компютър. Грешките са били и най-великите учители, и местата, където се представят творческите възможности.
Защо решихте да създавате sconces на живо?
Имам много късмет да работя в тази невероятна сграда в Торонто, Онтарио, Канада. Тя е пълна с творчески хора. Моят съсед, колега и приятел Майк Шарп, който ръководи фирма, наречена "Storyboard Furniture", правеше кампания за финансиране на множество, за да даде началото на бизнеса си. Той покани мен и някои други художници, дизайнери и занаятчии да направят произведения от ябълково дърво, за да бъдат надарени на покровители, които дадоха дарения, за да подкрепят каузата. Инициативата за спасяване на ябълково дърво е поставила дървото (предназначено за запълване на земя) от стара историческа ябълкова градина в кухненски мебели и предмети за мебели …
Докато помагах да изрежа някои от дърветата в овощната градина, бях изумен от тези ябълкови дървета. Забелязах, че те не са много големи, формата им е извита, стремителна, дива и кората много груба. Можех само да си представя какво се е случило вътре в зърното. За дърводелец ябълковото дърво е полезно обикновено само за малки неща. Той има много личност, лесно се оформя и проверява (разделя / пукнатини) често. Чудесно! Мислех. Нека да бъде … Как мога да насърча това дърво да е повече като себе си? Нарежете го тънко … не го омотавайте … окуражете го да се изкриви. Празнувайте това чрез добавяне на светлина, която ще профилира ръба и ще покаже пукнатините / несъвършенствата си. И да се постави дървото колкото е възможно по-близо до очите, така че човек да може да изследва зърното на дървото по същия начин, по който може да се изправи пред картина и да я изучи … Така се превърна ябълковият дървен материал.
Как избирате и избирате дървесината си?
В този момент имам достъп до достатъчно ябълково дърво, за да продължим добре. В бъдеще, ако имам нужда от повече, ще намеря ябълкова овощна градина някъде в Канада, която възнамерява да изхвърли неплодородните си дървета. След като имам дървесината, изучавам профила на дървото, както и да си представя / очаквам каква визуална активност ще има зърното … Няма ясна логика, но все пак има "цялост" или "енергия", която трябва да се чувства добре за десния парче да се превърне в Apple Wood Sconce.
Какво мислите, че допринася за привлекателността на обзавеждането и аксесоарите на живо?
Типичните конструктивни типологии ни поставят в среди с плоски повърхности и прави линии. Работата с живи ръбове е толкова силен контраст с това. Неговото присъствие в тези пространства е драматично. Нещо за формата на жив край - неговата непредсказуема форма и модел. Това е обратното на прав ред / квадрат / кутия и така при улавяне на един малък поглед от него, ние лесно се насочваме към него, за да разследваме. Този опит почти създава любопитство, подобно на това, което едно дете би имало.
Също така създава опит, сякаш природата или едно живо дърво е сред нас; по-близо до нас, отколкото бихме могли да си представим, защото сме в нашето жилище, където повечето от нас нямат великолепно живи дървета! Мисля, че на едно тънко / подсъзнателно ниво това стимулира ума по начин, по който се възхищаваме и успокояваме ума. Природата има силен успокояващ ефект. Ако някога сте били много натоварени и сте го следвали с потапяне в природата, добре знаете, че без усилие тежи спокойствие. Лично аз чувствам силно, че работата "на живо" има подобен ефект.
